martes, 27 de octubre de 2015

Ciudad Móvil, Cartagena de Indias, Colombia

Entrevista a Christian Ahumada de Ciudad Móvil. 


"Ciudad Móvil es el primer Centro Cultural independiente y auto-gestionado de Cartagena , un espacio sinérgico y multidisciplinar en que coexisten e interactúan diferentes colectivos artístico-culturales ciudadanos, con los objetivos comunes de: promover el desarrollo humano, la inclusión social, la educación artística, a través del impulso a la creatividad, la exploración vocacional y la construcción de proyectos de vida a partir del talento."



Calle del Espíritu Santo #29, Barrio de Getsemaní, Cartagena, Colombia


http://ciudadmovil.co

Ciudad Móvil from desisla on Vimeo.

domingo, 7 de julio de 2013

CONVOCATORIA de proyectos Transcuratoriales - Espacio G Lab

Convocatoria
Proyectos Transcuratoriales / Espacio G Lab / 
de Solsticio_a _Solsticio 2013 -2014
Lanzamiento: Lunes 10 de junio a las 00:00 hrs. AM
Entrega de pre-proyectos desde el 21 de junio al el 30 julio.

Más información



lunes, 4 de febrero de 2013

CONVOCATORIA residencia <> táctica

residencia <> táctica | prácticas y políticas del cotidiano


organizan: espacio g + desislaciones

http://espacio-g.cl - http://desislaciones.net

4 al 24 de marzo 2013, Pichilemu, Chile 

fecha límite: 17 de febrero 2013

residencia <> táctica | políticas del cotidiano es una instancia donde a través de herramientas del arte pretendemos aprender y construir en conjunto prácticas y dispositivos sustentables para ser aplicados en nuestro cotidiano.
 
La metodología de la residencia consiste en el despliegue de ciertos conocimientos colectivos y moleculares, como tácticas de acción cotidiana, compartidas a través de talleres experimentales, diálogos-debates, construcciones colectivas-colaborativas e intervenciones en el entorno.

La propuesta de residencia <> táctica intenta explorar otros modos de vinculación y microprácticas DIWO (do it with others) como por ejemplo Biohacking para repensar nuestra relación con los alimentos >>>>> Reciclaje/ Germinados/Observación. Trabajaremos en base a cuatro talleres monitoreados, pero realizados mediante una pedagogía colectiva: 1. Alimentación – 2. Cultura Libre – 3. Bioconstrucción y 4. Reciclaje

Por otra parte, la Residencia está pensada como un espacio para el conocimiento mutuo, aplicando saberes que van más allá de las disciplinas clásicas, como un ejercicio para hacer y pensar desde nuestra posibilidad de ser en lo colectivo.

La residencia se realizará durante el mes de Marzo 2013 en Pichilemu pueblo costero de la zona central de Chile. Pichilemu en lengua mapudungun significa “Bosque pequeño”.
Durante el proyecto realizaremos un video que dará cuenta del proceso realizado, haremos registros fotográficos y en otros formatos, por ejemplo: dibujos, diagramas, registros sonoros, etc. También crearemos un fanzine de forma colectiva.

Al término de la residencia realizaremos una presentación en el Centro Cultural Agustín Ross de Pichilemu y una exposición del proyecto en Espacio G Lab. Valparaíso. Chile.

martes, 22 de enero de 2013

Bienal do Sertão. Bahía, Brasil. Septiembre 2013

Feira de Santana, Bahia - Brasil

  Setembro de 2013
   A primeira Bienal do Sertão de Artes visuais 2013 será palco de discussões e obras contemporâneas que dialoguem com o inusitado, o anomalo, a disritmia, a diferença, o multiplo, o incomum e outras inquices.
   Além de propor em conversas entre pesquisadores, artistas e estudiosos em arte proposições e intermeios tendo como base a Documenta de Kassel, a Manifesta, a bienal de Sao Paulo... mas sempre voltado a uma insuspeição do olhar a partir do sertão com seus deslocamentos de contato e suas nuances de abdução de sentido. 


CRONOGRAMA

Inscrições de trabalhos orais (Textos para discussão e mesa redonda - Arte Contemporânea) e obras (portfólio):  Até 02 de junho de 2013.

Seleção: 02 de julho de 2013.

Abertura e Exposição:  02 de setembro a 02 de dezembro de 2013.

Somente pelo e-mailbienaldosertao1@hotmail.com



miércoles, 26 de diciembre de 2012

WI-FI-JOLES - cuba

Esto es una lata de Frijoles, para todo el mundo. Pero en Cuba funciona como un proveedor de Internet inalámbrico, es decir

<<>>

Si desea saber como hacerla, lea este artículo o baje el documento Word del link señalado mas abajo.

Y… Comparta! No diga me gusta.
Gracias. (Fuente facebook: Geógrafos Cubanos y Blog de JUVENTUD RESILIENTE)

 
http://juventudresiliente.wordpress.com/2012/07/16/internet-llegando-sin-esperar-autorizacion/








jueves, 26 de julio de 2012

Ciberespacio y resistencias. Exploración en la cultura digital

Reseña del Libro

Ciberespacio y resistencias
Exploración en la cultura digital
AA.VV. / Silvia Lago Martínez (compiladora)
Hekht Libros


Por Darío Semino (Buenos Aires)


Estructurado en dos partes, “Potencias de lo común” y “Territorios en disputa”, este libro funciona como una excelente introducción para empezar a conocer tanto la historia de los movimientos de software libre y copyleft como las ramificaciones y vinculaciones de los mismos con una diversidad de prácticas culturales en nuestro país.....

Click aquí para continuar leyendo el texto 

miércoles, 13 de junio de 2012

LabSurLab Quito 2012

 
LabSurLab Quito 2012

Una vuelta al Sur

https://quito.labsurlab.org/

labSurlab (lSl) es un escenario de confluencia, diálogo, creación y producción de conocimiento entre iniciativas y proyectos, que se están gestando en torno a la cultura libre, el arte, la ciencia, la tecnología, el software libre y las comunidades, con el fin de tejer una red de redes en Latinoamérica conectada con el mundo.


Esta red, en constante construcción, tuvo su primer encuentro en el Museo de Arte Moderno de Medellín en el 2011. Allí nos dimos cuenta de que propiciar encuentros y estar juntos -en un mismo espacio-tiempo- permite la reverberación física y química de los cuerpos, ideas y sueños que se reconocen unos a otros, potenciando las posibilidades de intercambio y co-creación, en un aprendizaje constante que tiene el reto de hacer efectiva la afirmación de: “el lab es la red”.

lSl se ha soportado en herramientas de comunicación en red (n-1.cc, lorea, canales irc, foros, canales de streaming, entre otros), y aunque somos conscientes de las dificultades de la participación en estos medios, animados por la sinergia y el reconocimiento de problemas comunes, sabemos que debemos seguir aprendiendo y enseñándonos unos a otros. Trabajamos de manera intermitente, entre la certeza y el miedo a la creación colectiva, resonando en diferentes territorios, estimulando la emergencia de un tipo de organización distribuida y federada en diferentes latitudes, que encuentran en la red territorios libres para habitar de otro modo.

La latencia de esta red y la afirmación del carácter nómada del lSl hacen que en el 2012 el Centro de Arte Contemporáneo de Quito sea la sede temporal de este meta-laboratorio, en una apuesta por la creación de nuevas relaciones entre instituciones y prácticas de autogestión.

El Centro de Arte Contemporáneo, más allá de ofrecer su fuerza de trabajo y espacio, reafirma con su apoyo que estos procesos vivos no pueden ser ignorados, pues han entrado definitivamente al museo, a los centros de arte, y que sin estas iniciativas no es posible entender los procesos culturales el día de hoy.

La participación, los silencios y la experiencia/aprendizaje de trabajo en red de la comunidad nos hacen pensar en la posibilidad colectiva de un giro perceptivo, una de-vuelta al Sur: Hoy nos acercamos a La Minga como un mecanismo ancestral de trabajo colectivo, para la consecución de un objetivo común que está por encima de cualquier bien individual. Se trata de una práctica ancestral que implica el desafío de superar egoísmos, protagonismos, desconfianzas, prejuicios y envidias; males que regularmente acechan al trabajo colectivo y a la movilización social. Ser Minga implica aprender a escuchar y obedecer proponiendo. Es la conciencia de lo común como algo superior a lo particular, donde todo esfuerzo particular es fundamental.

Por: Tatiana.Aniara.Camilo

domingo, 22 de enero de 2012

Taller Ecosistema Tropical 2.0. CCE Lima

Los días 6, 7 y 8 de Febrero de 2012, impartiré el taller “Ecosistema Tropical 2.0. Arquitecturas del trabajo en red en América Latina”, en el CCE Lima, Centro Cultural de España en Lima www.ccelima.org

El taller forma parte de un proceso más amplio a desarrollar en distintas ciudades de América Latina que contempla la publicación de un texto y una serie de charlas y talleres monitoreados por Rosa Apablaza.
Dirigido a actores sociales y culturales. Que tengan nociones básicas acerca de las redes colaborativas y que idealmente sean parte de un colectivo u organización. El taller tiene una duración de 18 horas y pretender brindar nociones generales acerca de las redes colaborativas, los ecosistemas, herramientas tecnopolíticas que utilizamos para crear redes y formas de visualización de la arquitectura del actual trabajao en red en Latinoamérica.
Tallerista: Rosa Apablaza Valenzuela. Artista e investigadora, desde el 2006 investiga las relaciones entre cultura, movimientos sociales y trabajos en red en América Latina. Creadora del proyecto Desislaciones www.desislaciones.net
Puedes inscribirte aquí hasta el 1 de Febrero
Más detalles sobre el proyecto www.ecosistematropical.wordpress.com
Agradecemos la difusión! o si te animas pon un link del proyecto en tu blog o web!
Linkear es bueno, quien te quiere te linkea!
Gracias!!!
Saludos
Desisla

viernes, 23 de diciembre de 2011

Limber Vilorio: La carto-dermia de la urbe


Limber Vilorio: La carto-dermia de la urbe

Por Daniel Gonzalez Xavier

Ensayo publicado en el folder de la Galería Raquel Ponce de Madrid (2009) y en el catálogo Ypetocracia del Centro Cultural de España en Santo Domingo (Republica Dominicana/ 2010). Ambas publicaciones relacionadas a las muestras individuales de Limber Vilorio en Madrid y Santo Domingo.

Click Aquí para leer texto completo

domingo, 11 de diciembre de 2011

Redes y Movimientos Sociales en Barcelona


por Rosa Apablaza Valenzuela

Interpretación y citas del video

Españistán, de la Burbuja Inmobiliaria a la Crisis, del artista catalán Aleix Saló.

A modo de introducción, abordaremos la problemática de la crisis económica que vive España actualmente, para dar a entender que gran parte de las redes y organizaciones sociales, en este contexto, están relacionadas principalmente con esta crisis y con otras problemáticas sociales que ésta ha generado. Nos centraremos específicamente en la ciudad de Barcelona....

sábado, 24 de septiembre de 2011

Galp!. Arte al paso

Qué es Galp! ?

Galería al Paso, ex-galería ambulante, es un proyecto de difusión de arte, creado en el 2006 por la artista visual María José León, nace desde la necesidad de ampliar el público de arte contemporáneo sin necesidad de que la gente ingrese a un Museo, sino que sea el arte y los artistas quienes irrumpan en lo cotidiano presentando obras de calidad en espacios abiertos y concurridos.

Actualmente Están desarrollando el proyecto Mercado Modelo en Rancagua, Chile.

Más información en http://www.galerialpaso.blogspot.com

http://www.noteniaidea.cl/ver_publicacion.php?id=277

http://www.elrancaguino.cl/news/interviniendo-el-mercado-modelo/

martes, 2 de agosto de 2011

EL ARTE EN SU LABERINTO. Por NoMínimo y Diferencia Hub Medial. Guayaquil.

ENCUENTRO INTERNACIONAL

EL ARTE EN SU LABERINTO

-INSTITUCIONES Y ESTRATEGIAS DE GESTIÓN-

ECUADOR – COLOMBIA – PERÚ – MÉXICO – CUBA

GUAYAQUIL 2 Y 3 DE AGOSTO 2011

10:00 a 13:00

AUDITORIO FUNDACIÓN LEONIDAS ORTEGA

Rocafuerte y Tomás Martínez (zona rosa)

Guayaquil – Ecuador

LA ENTRADA ES GRATUITA PERO SE REQUIERE INSCRIPCIÓN HASTA EL VIERNES 29 DE JULIO 2011

Para inscripciones: info@no-minimo.com / T: 2830102 / D: CC ‘Plaza Nova’ planta local 6. Km 2.5 Vía Samborondón

PROGRAMA:

MARTES 2 DE AGOSTO: EL MUSEO, LAS COLECCIONES Y LA HISTORIA

‘En busca del museo perdido’

Reflexiones acerca del rol de los museos y el espacio social

Lupe Álvarez

‘Revalorizando la colección; la exposición temporal hoy’

Sobre la revalorización de las colecciones, la problemática de la exposición temporal y la realidad actual de los museos

Bernardo Laniado-Romero

‘El coleccionismo como modo para intervenir/generar memoria (o de cómo esta práctica contribuye o no al canon) ’

Sobre el rol del coleccionismo público y privado en América Latina

Sol Henaro

‘Usar, Rehusar, Desusar la Historia… del Arte Latinoamericano’

Sobre el imaginar otras historias del arte desde América Latina

Miguel López

MIÉRCOLES 3 DE AGOSTO: ESTRATEGIAS DE GESTIÓN Y ESPACIOS INDEPENDIENTES

‘Río Revuelto como antena’

Oportunidades de circulación e intercambio de la escena local

Rodolfo Kronfle Chambers

‘Espacios creativos independientes. Entre lo público, lo privado y las iniciativas de la sociedad civil’

Sobre espacios independientes y medios digitales

Ana Rosa Valdez

Prácticas curatoriales y responsabilidad social: entre el desarrollo permanente del arte local y el fortalecimiento de los vínculos con las comunidades’

Sobre eventos culturales que pueden generar políticas sostenidas de vínculo con la comunidad y de desarrollo permanente del arte local

Conrado Uribe

PONENTES:

Sol Henaro (México)

Realizó estudios en Arte en la UCSJ (México), egresada del 1er Programa de Estudios Curatoriales organizado por Teratoma A.C. y del Programa de Estudios Independientes del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona. Entre el 2000 y 2003 se desempeñó como cocuradora del MUCA Roma (Museo Universitario de Ciencias y Artes, UNAM) y a inicios del 2004 fundó la Celda Contemporánea, espacio que dirigió hasta el 2006. Recientemente curó la exposición No-Grupo: Un zangoloteo al corsé artístico, en el Museo de Arte Moderno y coordinó la exposición Espectrografías: paradojas de la Historia en el Museo Universitario de Arte Contemporáneo. Desde inicios del 2010 forma parte de la Red de Conceptualismos del Sur. Actualmente se desempeña como curadora de la Colección de Arte Contemporáneo del Museo Universitario Arte Contemporáneo, MUAC-UNAM.

Miguel López (Perú)

Es escritor, artista e investigador. Es miembro activo desde su fundación en 2007, de la Red Conceptualismos del Sur. Ha sido becario del Programa de Estudios Independientes (PEI) del MACBA, Barcelona, durante 2008-2009. Sus textos han sido publicados en revistas como Afterall, ramona, Papel Alpha, The Exhibitionist, Artecontexto, Papers d’Art, entre otras. Es co-autor del libro Post-Ilusiones. Nuevas visiones. Arte crítico en Lima (1980-2006) (Lima, Fundación Wiese, 2006), y co-curador de exposiciones como ‘Subversive Practices. Art under Conditions of Political Repression. 60s-80s / South America / Europe’ (Stuttgart, WKV, 2009); ‘La Persistencia de lo Efímero. Orígenes del no-objetualismo peruano: ambientaciones / happenings / arte conceptual (1965-1975)’ (Lima, CCE, 2007), entre varias otras. Ha sido coeditor de Prótesis (2003-2005), y durante 2007-2008 de Juanacha, editada desde el Espacio La Culpable, un espacio independiente y colectivo de artistas localizado en Lima. Es columnista semanal del diario Peru21.

Conrado Uribe (Colombia)

Magister en Historia del Arte de la Universidad de Antioquia. Es Director de Curaduría del Museo de Antioquia desde 2009, institución a la que se encuentra vinculado profesionalmente desde 2001, y co-curador del Encuentro Internacional de Medellín MDE2011. Ha sido curador de proyectos como Los rostros de la Trinidad-Imágenes prohibidas; Teofanías-Exposición de José Alejandro Restrepo, Museo de Antioquia (2008); Ante tus ojos. Francisco Antonio Cano, Museo de Antioquia (2009) y El río. Exposición de Luis Fernando Pelaéz, Museo de Antioquia (2010). Fue co-curador de proyectos como Imagen Regional VI, Banco de la República (2007-2009) y Destierro y Reparación, Museo de Antioquia (2008) y Colombias 200 años. Historias, imágenes y ciudadanías, Museo de Antioquia (2010). Fue uno de los co-curadores del proyecto Medellín: transformación de una ciudad, exposición desarrollada en compañía con el Museo de Arte Moderno de Medellín en paralelo con la 50 Asamblea del Banco Interamericano de Desarrollo, Plaza Mayor (2009). Desde 2007 es el Director del programa radial El Citófono, el cual se emite todos los domingos por la emisora de la Cámara de Comercio de Medellín. Fue docente del Instituto Yurupary y del Departamento de Extensión de la Universidad de Antioquia. Además, ha participado en los proyectos de investigación “Leonel Estrada, Gestor Cultural y Promotor de la Educación a través de las Artes en Antioquia” (2003), “Estéticas de lo contemporáneo en Colombia”, componente del Grupo en teoría e Historia del Arte (2006-2009) y actualmente es co-investigador del proyecto “Gestores y eventos del arte moderno en Antioquia.” Es colaborador frecuente del periódico Arteria.

Lupe Álvarez (Cuba)

Fue Directora del Catálogo de Arte Contemporáneo Ecuatoriano y Directora de Investigación para el área de Arte del MAAC (Museo Antropológico y de Arte Contemporáneo de Guayaquil), donde desempeñó el cargo de curadora principal. Fundó el programa de Teoría de la Cultura Artística para la Facultad de Artes y Letras de la Universidad de la Habana y fue profesora principal de esta disciplina hasta 1998. Profesora de Estética y Crítica de Arte en el Instituto Superior de Arte de La Habana, hasta 1998. Actualmente ejerce la docencia en varias universidades del Ecuador donde reside y trabaja como curadora independiente. Se desempeña como Directora del Departamento de Investigaciones del ITAE (Instituto Tecnológico de Artes del Ecuador) y Curadora de la Reserva de Arte moderno y Contemporáneo del Museo Municipal de Guayaquil. Ha curado múltiples exposiciones y colaborado con Instituciones como TRAMA, Lugar a Dudas, Centro Cultural de España, SEASEX. Actualmente es candidata a Doctor en Teoría de la Cultura Artística por el Instituto Superior de Artes de la Habana.

Rodolfo Kronfle (Ecuador)

Curador independiente nacido en Guayaquil, obtuvo su licenciatura en Historia del Arte en Boston College (Massachussets). Desde 1996 ha comisariado varias muestras de arte contemporáneo, entre las más recientes se encuentran Ecuador: la vida en estado puro para el Museo del Barrio en Nueva York, Lo que las imágenes quieren_video desde Hispanoamérica para la Fundación ICO en Madrid, Tensa Calma en la Casa del Cultura de Cuenca y la colectiva Playlist en el contexto de la X Bienal de Cuenca. En el 2010 presentó, junto a Pilar Estrada, la primera retrospectiva revisionista y un libro sobre el artista Eduardo Solá Franco (1915-1996). Ha participado como conferencista en el extranjero en diversos foros y como jurado en varios salones y bienales a nivel nacional e internacional. Por algunos años mantuvo un espacio semanal de crítica y comentario cultural en diario El Universo (Guayaquil); sus publicaciones incluyen decenas de ensayos acerca de la obra de múltiples artistas. Es creador y editor de Río Revuelto el más extenso archivo virtual de arte contemporáneo ecuatoriano y autor del tomo Historia(s), primer libro de divulgación sobre la producción artística en el Ecuador en la última década (en proceso de edición). En la actualidad su muestra Pasado Imperfecto_10 presentes en el videoarte ecuatoriano se encuentra itinerando por varios países de América.

Bernardo Laniado-Romero (Ecuador)

Dirigió el Museo Picasso Málaga hasta 2009; ejerció de adjunto a la dirección entre 2001 y 2004; y de coordinador general entre 1998 y 2001. Anteriormente trabajó en la Frick Art Reference Library, Nueva York; en el Departamento de Pintura Europea en The Metropolitan Museum of Art, Nueva York; y en el Centro Nacional de Exposiciones, Ministerio de Cultura, España. Ha dirigido, comisariado y/o editado más de dos docenas de exposiciones y publicaciones. Ha comisariado Más allá de la pintura. Max Ernst en la colección Würth, 2008; La colección de Pierre y Maria-Gaetana Matisse en The Metropolitan Museum of Art, Nueva York, 2007; Picasso. Musas y modelos, 2006; y junto a Maria Teresa Ocaña Los Picassos de Antibes, 2006, para el Museo Picasso Málaga y el Museu Picasso, Barcelona. Asimismo, ha comisariado Ulterior Manipulations, 1995, para Smack Mellon, Nueva York; y A Century of Women, 1994, para TNT, Atlanta, entre otras. Ha dirigido La escultura tardía de Picasso. Mujer. La colección en contexto, 2009; De lo humano. Fotografía internacional 1900-1950, 2008; Picasso. Cerámica y tradición, 2005; Picasso, para el MPM, entre otras.

Estudió en el Institute of Fine Arts de Nueva York con Jonathan Brown y Robert Rosenblum. Se graduó en la Graduate School of Arts and Sciences, New York University, y en la Washington Square College of Arts and Sciences, New York University, de donde recibió su Masters of Arts y Bachelor of Arts respectivamente.

Ana Rosa Valdéz (Ecuador)

Licenciada en Historia del Arte. Realizó sus estudios superiores en la Facultad de Artes y Letras (FAYL) de la Universidad de La Habana (Cuba). Cursó estudios en la Cátedra de Arte Conducta del Instituto Superior de Artes de La Habana (ISA), y recibió talleres impartidos por teóricos, curadores, artistas y críticos de arte: Boris Groys, Nicolás Bourriaud, Claire Bishop, Lucrezia Cipitelli, Sislej Xhafa, Patty Chang, Thomas Hirschhorn, Aníbal López, Magaly Espinoza, entre otros. Desde el año 2008, se incorpora al Instituto Superior Tecnológico de Artes del Ecuador “ITAE” en Guayaquil (Ecuador) como docente de las asignaturas de Historia del Arte V (Nuevos Medios) y Gestión de Proyectos. Actualmente se desempeña como Directora de la Comisión de Vínculo con la Comunidad del ITAE, además de continuar con la labor de docencia en las asignaturas mencionadas. Ha desarrollado proyectos curatoriales en Cuba, Perú y Ecuador, y ha gestionado y coordinado proyectos culturales. Co-fundadora junto a Juan Carlos León del Diferencial Hub Medial en el 2011, primer espacio dedicado a la promoción de la cultura digital en Guayaquil.

AUSPICIANTES

FUNDACIÓN LEONIDAS ORTEGA · JUNTA DE BENEFICENCIA DE GUAYAQUIL · TONI · SEGUROS LA UNIÓN · BANKARD ·
BANCO BOLIVARIANO · ENSOY LIGHT · SOLUFIT · FARMAGRO · ANGLO ECUATORIANA · PUBLICIS · RED CRAB · IL BUCO · FUSSION · HOTEL PALACE · LA GANGA

miércoles, 29 de junio de 2011

Convocatória / Edital residencia piloto de gestión y mediación para resdiencias_en_red [i]

residencias_en_red [iberoamerica], red de espacios de residencias artísticas autogestionadas convoca una plaza para una residencia piloto de gestión y mediación en América Latina.

residencias_en_red [iberoamérica] es una plataforma Iberoamericana de espacios de investigación, producción y exhibición de arte y cultura contemporánea que tienen en común gestionar programas de residencias para creadores. La Red reúne un conjunto de espacios y programas cuyos formatos y objetivos específicos son diversos, siendo esa diversidad un valor que se desea preservar. También son diversas las estructuras jurídicas y administrativas de los programas integrantes, los cuales son tanto de iniciativa privada como de iniciativa mixta público-privada.
La Red se crea como consecuencia de un deseo político de integración regional y de un deseo afectivo de relación entre sus miembros. Su objetivo como colectivo es conseguir representatividad e interlocución en la micro y macro política cultural internacional y local. La integración de nuevos miembros a la Red se da exclusivamente por invitación del colectivo que actualmente la conforma.
La Red viene trabajando como tal desde noviembre de 2008. Esta es su primera convocatoria para una residencia conjunta, una experiencia piloto que considera pionera.


Objeto de la convocatoria:

La presente convocatoria tiene por objeto seleccionar un(a) gestor(a) cultural residente que colabore en las tareas de gestión, coordinación y mediación de la Red. La residencia convocada es de carácter itinerante, siendo los espacios designados en esta primera convocatoria para la acogida del residente Casa 3 Patios y Taller 7 en Medellín; Lugar a Dudas en Cali (ambas ciudades de Colombia) y Crac en Valparaíso (Chile). La residencia se convoca inicialmente con un año de duración, y con opción a un segundo año si hubiera interés de las partes. El período de residencia comienza el 1 de septiembre de 2011 y se extiende hasta el 31 de agosto de 2012. Comprende 9 meses de trabajo en los programas de residencia mencionados y 3 meses en los que el candidato seleccionado residirá en su lugar habitual.
Condiciones generales de la residencia

1- Requisitos de los solicitantes/candidatos:

Tener la nacionalidad de cualquiera de los países iberoamericanos (todos los países de América Latina, junto con España y Portugal)
Español y/o portugués como lengua materna.
Imprescindible buen nivel de inglés.
Experiencia mínima de dos años en gestión de proyectos culturales y fundraising.
Conocimiento de estrategias y herramientas digitales de trabajo en red.
Compromiso e implicación con los objetivos de la red.


2- Presentación de la aplicación y documentación:

Carta de motivación personal.
Curriculum vitae detallado (nombre completo, lugar y fecha de nacimiento, estudios/formación, actividades profesionales y/o artísticas realizadas hasta la fecha).
Tres cartas de referencia que avalen el trabajo previo del candidato y firmadas por profesionales del sector de la gestión o la creación, con inclusión de datos de contacto del firmante.
Pasaporte vigente y con vencimiento posterior al término de la residencia.

La preselección de candidatos estará basada en el análisis de la documentación anteriormente expuesta; a las personas preseleccionadas se les hará entrevista/s on-line. A partir de las entrevistas se realizará una lista con los tres nombres finalistas.En caso de que la persona seleccionada en primer lugar renuncie, podrá ser sustituido/a por la persona colocada en segundo lugar. La plaza podrá también ser declarada desierta si, a juicio del comité de selección, ningún candidato se ajusta al perfil.
Previamente a la entrevista, los preseleccionados habrán de aportar cuantos documentos acreditativos de los méritos relatados en el cv le sean requeridos por el comité de selección.
Todas las solicitudes y documentos deben enviarse digitalizados al correo electrónico:convocatoriamediador@residenciasenred.org
Las postulaciones que se entreguen después del 15 de julio de 2011 no se tomarán en cuenta.


3- Funciones y actividades responsabilidad del gestor/a residente:

Realizar tareas de fundraising y formular proyectos para captación de recursos para la Red.
Realizar actividades de relaciones públicas a favor de r_en_r en los foros que se definan: representar a r_en_r cuando se requiera así como recibir y coordinar la información relacionada con posibles propuestas para la Red.
Mantener y difundir internamente a los miembros de la Red la información de todos los proyectos que son ejecutados por ésta.
Elaborar y ejecutar un plan de contacto permanente con los miembros de la red.
Coordinar y articular el trabajo y la comunicación entre los distintos grupos de trabajo que hay en la Red.
Articular los recursos y los programas en ejecución.
Aplicar criterios de sostenibilidad y economía en la gestión de los recursos comunes.
Explorar las posibilidades y establecerlos contactos necesarios para ampliar el número de socios colaboradoresde la red.


4- Condiciones de la Residencia:

El residente recibirá 800 € mensuales en concepto de “ayuda de producción” para el desempeño de sus tareas de gestión, coordinación y mediación para residencias_en_red[iberoamerica]. Dicha cantidad incluye los costos de los viajes internos dentro del país en que se realiza la residencia y que sean necesarios para el desarrollo de las funciones del residente.
Traslados aéreos (Desde el lugar de origen del candidato elegido a Colombia; de Colombia a Chile y vuelta al lugar de origen)
Seguro médico internacional válido durante 9 meses.
La Red se hará cargo del hospedaje / vivienda / lugar de trabajo a través de sus programas de residencias durante nueve (9) meses:
Durante los primeros cuatro meses y medio (4,5) la residencia será en Colombia; dicho período se dividirá entre las ciudades de Cali y Medellín y la residencia se a través de los espacios miembros de la red que funcionan en dichas ciudades: Lugar a dudas, Taller 7y Casa 3 Patios. Dichos espacios realizarán un trabajo colaborativo con el candidato seleccionado, decidiendo el tiempo de estadía en cada uno de ellos de forma flexible y de acuerdo con los siguientes factores: los calendarios culturales locales, los calendarios de ocupación de los propios espacios y las inquietudes y necesidades del candidato seleccionado.Durante los segundos cuatro meses y medio (4,5) la residencia será en la ciudad de Valparaíso, Chile, a través de espacio CRAC.
En el caso de que el domicilio habitual del candidato seleccionado fuese en una de las ciudades sede de la residencia en concurso, no se le facilitaría vivienda en dicha ciudad, quedando la sede del programa de acogida exclusivamente como espacio de trabajo.

5- Cronograma:

15 de junio de 2011 - Publicación de la convocatoria
15 de julio de 2011- Cierre de la convocatoria
30 de julio de 2011 - Resolución de la convocatoria
1 de septiembre de 2011 - Inicio de la residencia incluyendo 4 meses y medio en Colombia (Medellín y Cali) y 4 meses y medio en Chile (Valparaíso). Los periodos exactos de residencia serán consensuados entre la persona seleccionada, residencias_en_red, y los espacios de residencias.
31 de agosto de 2012­ - Final del periodo de residencia.

Este proyecto es una iniciativa de residencias_en_red[iberoamerica], realizada con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo a través de un proyecto en red de los Centros Culturales de España en São Paulo (Brasil), Lima (Perú), Montevideo (Uruguay) y Buenos Aires, Córdoba y Rosario (Argentina).

Más información http://residenciasenred.blogspot.com

martes, 31 de mayo de 2011

Convocatoria Curso Virtual REM 2.0

REM 2.0

Se propone como una segunda etapa del proyecto Red en Movimiento y busca formar a nuevos multiplicadores, con el objetivo de instalar conocimientos diferenciados en quienes están llevando adelante proyectos colectivos y de red en la región.

REM 2.0 es una propuesta cogestionada por la Red Sudamericana de Danza y Cultura Senda.

CONVOCATORIA ABIERTA

Cultura Senda y la Red Sudamericana de Danza te invitan a participar del curso virtual RED EN MOVIMIENTO 2.0 FORMACIÓN PARA LA COLABORACIÓN CULTURAL Julio-Noviembre 2011 REM 2.0. Busca formar multiplicadores que cuenten con conocimientos específicos en gestión, metodología de trabajo en red, producción, sustentabilidad, comunicación y nuevas tecnologías, para impulsar y apoyar la realización de propuestas colaborativas en Latinoamérica.

Dirigido a artistas, gestores, productores, comunicadores y programadores culturales residentes en América Latina, interesados en formarse en herramientas, conocimientos y capacidades para llevar adelante procesos de colaboración cultural a nivel regional.

La participación en el curso virtual es totalmente gratuita. Aplicaciones y mayor información en http://redenmovimiento2.blogspot.com Se agradece su difusión.

Más información:

http://culturasenda.com/wordpress/?p=13

http://cultunet.com

miércoles, 9 de marzo de 2011

Projecto Múltiplo

Projecto

Por qué Projecto MULTIPLO? Brasil es el unico país de Americalatina que no tiene al español como lengua materna. Pero, la lengua no es una frontera para que no haya comunicación entre los paises latinoamericanos, pues todos (con un poco de esfuerzo) consiguen hablar el portuñol. Así, MULTIPLO no es um projeto y tampoco un proyecto, es un PROJECTO.

MULTIPLO parte de un modelo de feria de arte que puede funcionar como plataforma para la presentación, circulación y comercialización de trabajos de arte que sean múltiplos, a fin de reunir en un mismo espacio una parte de lo que esta siendo producido hoy.

Con una estructura de pequeño formato, el Proyecto MULTIPLO pretende presentar trabajos y propuestas artísticas realizadas dentro del concepto de arte que puede ser multiplicado, por ejemplo, impresos, objetos, fotografías, etc… Todo esto en un espacio de contacto y celebración.

MULTIPLO es un proyecto itinerante el cual permite agregar más participantes conforme de dónde se encuentra. La primera edición del projecto pasa ahora en los días 10, 11 y 12 de marzo, realizada en Espacio-G, Valparaíso, Chile.

MULTIPLO es organizado por Paula Borghi y Mauricio Román.

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Por que Projecto MULTIPLO? O Brasil é o único pais da America Latina que não tem o espanhol como língua materna. Mas a língua não é uma fronteira para que não haja comunicação entre os países latinos americanos, pois todos (com um pouco de esforço) conseguem falar o portunhol. Assim, MULTIPLO não é não é um projeto e tão pouco um proyecto; é um PROJECTO.

O Projecto MULTIPLO parte de um modelo de feira de arte que possa funcionar como plataforma para apresentação, circulação e comercialização de trabalhos de arte que sejam múltiplos, a fim de reunir em um mesmo espaço uma parcela do que esta sendo produzido hoje.

Com uma estrutura de pequeno porte, o Projeto MULTIPLO pretende apresentar trabalhos e propostas artísticas realizadas dentro do conceito de arte que possa ser multiplicada, por exemplo, impressos, objetos, fotografias etc... Isto tudo em um espaço de contato e celebração.

MULTIPLO é um projecto itinerante que permite agregar mais participantes conforme onde se encontra. A primeira edição do projecto acontece agora nos dias 10, 11 e 12 de março, realizado no Espacio-G, Valparaiso, Chile.

MULTIPLO é organizado por Paula Borghi e Mauricio Román.


más información
http://projectomultiplo.blogspot.com

viernes, 14 de enero de 2011

Becas de residencias para artistas Sudamericanos

[español]

más abajo en portugués

inscripción abierta

Becas de residencias para artistas Sudamericanos

Terra UNA en la zona de la Sierra de Mantiqueira, BRASIL

CENTRO RURAL DE ARTE en la zona andino-patagónica, ARGENTINA

Residencia en la Tierra en la zona cafetera colombiana, COLOMBIA

El proyecto proporciona períodos de residencias para artistas sudamericanos. El objetivo es colaborar con la integración de artistas del continente por medio del intercambio. Con tal fin, se otorgan tres becas para el desarrollo de proyectos artísticos en residencia en cada uno de los tres espacios. El proceso de selección de los proyectos será realizado mediante una votación on-line donde participan todos los artistas inscriptos y los coordinadores de cada uno de los centros de residencia.

Interacciones Forestales en Red es un proyecto de colaboración entre Terra UNA, CENTRO RURAL DE ARTE y Residencia en la Tierra, a través de Residencias en Red y con el auspicio de AECID.

La beca incluye los costos de transporte, hospedaje y viáticos.

Más información en www.terrauna.org.br/if_en_red/

Cronograma

Inscripción: 15 de diciembre de 2010 al 20 de enero de 2011

Votación: 22 de enero al 20 de febrero de 2011

Resultado: 23 de febrero de 2011

Períodos de residencia

Argentina: 14 de abril a 11 de mayo 2011

Brasil: 16 de mayo a 12 de junio 2011

Colombia: 20 junio a 17 de julio 2011

[portugués]

Bolsas de residência para artistas sul-americanos

Terra UNA zona da Serra da Mantiqueira, BRASIL

CENTRO RURAL DE ARTE zona andino-patagónica, ARGENTINA

Residencia en la Tierra zona cafeeira colombiana, COLÔMBIA

O projeto proporciona períodos de residências para artistas sul-americanos. O objetivo é colaborar com a integração de artistas do continente por meio do intercâmbio. Desta maneira, são oferecidas bolsas para o desenvolvimento de projetos artísticos em residência para cada um dos espaços. O processo de seleção dos projetos será realizado mediante uma votação on-line onde participam todos os artistas inscritos e os coordenadores de cada centro de residência.

Interações Florestais en Red é um projeto de colaboração entre Terra UNA, CENTRO RURAL DE ARTE e Residencia en la Tierra, através de Residencias en Red e com o apoio de AECID.

A bolsa inclui todos os custos de transporte entre as localidades, hospedagem e diárias.

Mais informações em www.terrauna.org.br/if_en_red/

Cronograma

Inscrição: 15 de dezembro de 2010 a 20 de janeiro de 2011

Votação: 22 de janeiro a 20 de fevereiro de 2011

Resultado: 23 de fevereiro de 2011

Períodos de residência

Argentina: 14 de abril a 11 de maio 2011

Brasil: 16 de maio a 12 de junho 2011

Colômbia: 20 junho a 17 de julho 2011